Ang website na ito (simula dito ay tinukoy bilang "ang site na ito") ay gumagamit ng mga teknolohiya tulad ng cookies at mga tag para sa layunin ng pagpapabuti ng paggamit ng site na ito ng mga customer, advertising batay sa kasaysayan ng pag-access, pag-unawa sa katayuan ng paggamit ng site na ito, atbp. . Sa pamamagitan ng pag-click sa pindutang "Sumang-ayon" o sa site na ito, pumayag ka sa paggamit ng cookies para sa mga layunin sa itaas at upang ibahagi ang iyong data sa aming mga kasosyo at kontratista.Tungkol sa paghawak ng personal na impormasyonPatakaran sa Pagkapribado ng Ota Ward Cultural Promotion AssociationMangyaring sumangguni sa.
Isang kahanga-hangang pagtatagpo sa pagitan ng mga libro at musika Vol.4Ang Pampanitikang "Sound" Walk ni Dan Fumi: Isang Tanawin na may mga Salita at Tunog
Ang mga taos-pusong kwento at pagbasa ni Dan Fumi, kasama ang musikang inspirasyon ng mga pagbasa, ay sasamahan ng soprano na si Akemi Amami at pianistang si Kensuke Takahashi. Bakit hindi magpalipas ng isang marangyang hapon sa karaniwang araw sa Aprico?
*Ang pagganap na ito ay karapat-dapat para sa ticket stub service na si Aprico Wari. Mangyaring suriin ang impormasyon sa ibaba para sa mga detalye.
[Pagbasa] Somerset Maugham: Mula sa "Isang Tinig na Parang Kalapati ng Pagong"
[Piano Solo] Schumann: Traumerei mula sa "Mga Eksena mula sa Pagkabata"
[Soprano] Schumann (inayos ni Liszt): Pag-aalay (mula sa koleksyon ng kanta na "Myrtle"), at marami pang iba
* Ang mga kanta at performer ay maaaring magbago.Paalala.
*Pinapayagan ang pagpasok para sa mga mag-aaral sa elementarya at pataas
*Gumamit lamang ng mga upuan sa 1st floor
Mga detalye ng libangan
Fumi Dan
Akie Amaha
Kensuke Takahashi
Toshihiko Urahisa
Fumi Dan (pagkukuwento/pagbabasa)
Lumabas na siya sa maraming pelikula, kabilang ang "It's Tough Being a Man: Torajiro's Pure Poetry Collection," "Mountain Cherry Blossoms," "Carrying Spring on My Back," at "Hit and Run: The Best, Worst Day," pati na rin ang mga drama tulad ng "The Face of Japan," "Kura," "Kou-ga-tsuji," "Hana Moyu," "Semi Otoko," at "Himawari on the Board." Pinuri siya dahil sa pagpapababa ng hadlang sa musikang klasikal sa pamamagitan ng kanyang nakakaaliw na diskarte sa musika bilang host ng "NHK Symphony Hour." Sa FM radio, "NHK Symphony Orchestra The Legend," ipinakita niya ang mga piling pinakamahusay na pagtatanghal ng orkestra mula sa mga archive nito. Isa rin siyang malaking tagahanga ng musikang klasikal at opera. Ibinahagi rin niya ang saya ng sining bilang host ng "New Sunday Art Museum," at ang karilagan ng musikang klasikal sa pamamagitan ng kanyang pagsasalaysay ng "Daily Manyoshu." Ang kanyang mga sanaysay ay tinanggap din nang maayos, kung saan ang "If You Say This, You Eat This" ay nanalo ng ika-15 Kodansha Essay Award.
天羽Akie (soprano)
Ang soprano singer na ito ay umani ng mataas na pagkilala kapwa sa loob at labas ng bansa dahil sa kanyang lirikal na boses. Noong 1995, natanggap niya ang ika-6 na Goto Memorial Cultural Award para sa mga Bagong Opera Artist. Nang taon ding iyon, ginawa niya ang kanyang debut sa Europa sa pag-awit ng Zerbinetta sa Ariadne auf Naxos sa ilalim ng baton ni Christian Thielemann sa Rheinsberg Festival, isang daanan para sa mga bagong talento. Nanalo siya ng unang pwesto sa ika-3 Queen Sonia of Norway International Music Competition. Simula noon, nakabase siya sa Germany, lumalabas sa maraming opera house at festival sa buong Europa, kabilang ang Saxon State Opera at ang Komische Oper Berlin. Sa Japan, lumabas din siya bilang soloist sa New National Theatre, Suntory Hall Opera, at mga regular na pagtatanghal ng mga pangunahing orkestra. Siya ay isang miyembro ng lupon ng Tokyo Opera NEXT, at aktibong nagtataguyod ng opera sa pamamagitan ng pagsuporta sa mga batang mang-aawit at paggawa ng mga pagtatanghal ng opera na may komentaryo. Siya rin ay isang miyembro ng Rossini Society Steering Committee.
Kensuke Takahashi (piano)
Nagtapos siya sa Departamento ng Musikolohiya sa Tokyo University of the Arts at natapos ang kanyang pag-aaral sa Graduate School of Music, na may major sa Musikolohiya. Natanggap niya ang kanyang PhD sa Musika mula sa Seitoku University Graduate School, na may tesis sa Recitative Secco ni Mozart. Mula noong 2022, siya ay naging miyembro ng music staff sa New National Theatre, na lumahok sa maraming produksiyon bilang pianista at assistant conductor. Mula noong 2014, siya ay naging kasangkot bilang isang korépétiteur sa mga pagtatanghal ng opera sa Hyogo Performing Arts Center (sa ilalim ng pamamahala ni Yutaka Sado). Siya ay naging miyembro ng Opera Academy sa S. Amadeus hanggang 2016, na tumugtog ng dalawang piano sa mga pagtatanghal na pinangunahan ni Kazuyoshi Akiyama, bukod sa iba pa. Naging tagapagturo rin siya ng maraming orkestra, kabilang ang Hiki Symphony Orchestra. Siya ay isang lecturer sa Nikikai Opera Training Institute at isang part-time lecturer sa Okinawa Prefectural University of Arts.
Toshihiko Urahisa (Navigator)
Manunulat at prodyuser ng sining pangkultura. Direktor ng Karuizawa Book Forest, Kinatawan na Direktor ng European Foundation for Japanese Arts, at Tagapayo sa Edukasyon sa Aichi Prefectural Board of Education. Noong Marso 2021, ang "Gifu Future Music Exhibition 2020," na kanyang pinlano bilang direktor ng musika ng Salamanca Hall, ay nanalo ng ika-20 Saji Keizo Prize mula sa Suntory Foundation for Arts. Kabilang sa kanyang mga publikasyon ang "138 Billion Years of Musical History" (Kodansha), "Why Did Franz Liszt Make Women Faint?" at "The Violinist Called the Devil" (parehong Shinchosha), "Is There a Future for Orchestras?" (kasama sa conductor na si Kazuki Yamada) (Artes Publishing), at "Liberal Arts: Mastering 'Play' to Become a Sage" (Shueisha International). Ang kanyang pinakabagong libro ay ang "Musicians Read Books: Toshihiko Urahisa's Random Reading Dojo" (Artes Publishing).
