Ang website na ito (simula dito ay tinukoy bilang "ang site na ito") ay gumagamit ng mga teknolohiya tulad ng cookies at mga tag para sa layunin ng pagpapabuti ng paggamit ng site na ito ng mga customer, advertising batay sa kasaysayan ng pag-access, pag-unawa sa katayuan ng paggamit ng site na ito, atbp. . Sa pamamagitan ng pag-click sa pindutang "Sumang-ayon" o sa site na ito, pumayag ka sa paggamit ng cookies para sa mga layunin sa itaas at upang ibahagi ang iyong data sa aming mga kasosyo at kontratista.Tungkol sa paghawak ng personal na impormasyonPatakaran sa Pagkapribado ng Ota Ward Cultural Promotion AssociationMangyaring sumangguni sa.
Shimomaruko Uta no Hiroba Special Concert VOL.2Mga alaala ng melody-Taisho modernong pagguhit na may mga kanta at benshi
Ang panahon ng Taisho nang ang Asakusa opera ay nangingibabaw bilang isang sikat na sining ng pagtatanghal.Ang mga kanta noong panahong iyon, na isang orihinal na pagsasaayos ng Western opera, ay nag-iwan ng masaganang memorya ng himig sa puso ng maraming tao.
Sa konsiyerto, maghahatid kami ng iba't ibang mga naitalang larawan ng Ota Ward at mga tahimik na pelikula na ginawa sa Matsutake Kamata Photo Studio sa pakikipagtulungan ng musika at benshi, kasama si benshi Asoko Hachimitsu.
"Mga Ibon sa Kagubatan Kumanta ng Paghanga" mula sa opera na "Tales of Hoffmann"
"Love is on Rose Wings" mula sa opera na "Il Trovatore"
"Ang iyong boses ang nagbukas ng aking puso" mula sa opera na "Samson at Delilah"
"Malamig na Kamay" mula sa opera na "La Bohème"
Mula sa opera na "Rigoletto" "O mga courtier, mga duwag na nahulog sa impiyerno"
"Kanta ng Catalog" mula sa opera na "Don Giovanni"
Koi Hayashi Nobe no Hana
Miss na kita
Croquette song, atbp.
Part 2: Ang mundo ng mga silent film na may musika at benshi
Kodakara Sodo (Direktor: Torajiro Saito / 1935 Shochiku) at iba pa
* Ang mga kanta at performer ay maaaring magbago.Paalala.
* Hindi pinapapasok ang mga preschooler
* Ang ilang upuan kung saan maaaring putulin ang video ay ibebenta sa halagang 1,500 yen.Kung nais mo, mangyaring mag-apply sa pamamagitan ng telepono (03-3750-1555).
Mga detalye ng libangan
Takehiko Yamada (piano / progress)
Nagtapos mula sa Tokyo University of the Arts, Department of Composition, at natapos ang Graduate School of Composition. Noong 1993, pumasok siya sa piano accompaniment department ng National Academy of Music sa Paris bilang isang internasyonal na estudyante na itinataguyod ng gobyerno ng Pransya, at nagtapos sa pitong uri ng bukas na pagsusulit sa pagtatapos sa parehong klase na may unang premyo (Premier Prix) sa tuktok. ng hurado.Nagtanghal bilang soloista sa 7e2m, L'itineraire, Triton2, atbp., na mga pangkat ng pagganap ng Pranses, at nagpakilala ng kontemporaryong musika.Nagtanghal din siya ng isang nakatalagang gawain sa Hebrew para sa ika-2 anibersaryo ng digmaan sa Reims, hilagang France.Pagkatapos bumalik sa Japan, nagtanghal siya kasama ang maraming mga performer bilang isang pianist, nakakuha ng katanyagan bilang isang tumpak at madaling pagpunta sa grupo, at makulay na tono, at nakakuha ng malaking tiwala bilang isang soloist partner sa mga konsyerto, recording, at broadcasting. Mula noong 50, siya ay naging direktor ng musika ng "Imagine Tanabata Concert" at isang host ng "Shimomaruko Classic Cafe" mula noong 2004. Lumahok din siya sa pagpaplano ng mga natatanging konsiyerto.Siya ay namamahala sa kursong komposisyon at piano sa Senzoku Gakuen College of Music, at kasalukuyang propesor sa parehong unibersidad.Isang regular na miyembro ng All Japan Piano Instructors Association, isang direktor ng Japan Solfege Research Council, at isang miyembro ng Japan Piano Education Federation. Noong 2007, nagsilbi siyang direktor ng musika para sa ika-2017 anibersaryo ng Asakusa Opera, "Ah Yume no Machi Asakusa!", Isang mahabang pagtatanghal na tumagal ng isang buwan, at nag-ayos at nagtanghal ng lahat ng kanta. Inimbitahang propesor sa Tokyo University of the Arts mula noong Abril 1.
Asoko Hachiboshi (Benshi)
Lumaki siyang nanonood ng mga pagtatanghal ng espada, at ginawa ang kanyang debut sa edad na 10 mula sa Asakusa Saitotei. Nobyembre 2003 Natanggap ang 11th Annual Science Cup mula sa Japan at ang National Science Cup. Mula noong 48, pinangunahan niya ang isang benshi class sa Ueno kasama si Hachiko Aso. 2005 Nagpakita bilang "A Young Katsubenshi", isang English textbook para sa high school na "All Aboard II" (Tokyo Shoseki). 2008 Commemorative stamps para sa Aso Hachiko at Ko Hachiko ay inilabas. Noong Marso 2016, umalis siya sa National Museum of Nature and Science, Tokyo University of Nature and Science. Mula sa isyu ng Enero 2020, nagsimula ang serialization na "Nakikita at nakikinig sa Koyata" sa "Asakusa".Direktor ng Japan Speech Federation.Aklat na "Movie Live It's Life" (Takagi Shobo, 3) Co-authored nina Hachiko Aso at Hachiko Ko.Siya ay nakikibahagi sa mga lektura, moderator, screenplay, pagtatanghal, live na pagtatanghal sa panahon ng mga dula, at iba pang mga aktibidad sa entablado.
Eri Ooto (soprano)
Nagtapos mula sa Tokyo University of the Arts.Nagtapos ng master's program sa parehong graduate school.Nakatanggap ng iskolarsip ng gobyerno ng Italya at nag-aral sa ibang bansa sa Italian National Parma Conservatory Master's Program, na kinukumpleto nang may perpektong marka at papuri.Bilang karagdagan sa paglalaro ng papel ni Pamina sa pagtatanghal ng paaralan ng Aichi Triennale na "The Magic Flute", pinalawak niya ang kanyang larangan ng aktibidad sa pamamagitan ng pag-arte bilang cover ng papel ni Chlorinda sa pangunahing pagganap ng 2021 New National Theatre na "Cenerentola" .Napili para sa 7th Shizuoka International Opera Competition.Ang 16th Asahikawa "The Snow-Clad Town" Yoshinao Nakada Memorial Competition Grand Prize at Yoshinao Nakada Award (1st place).Miyembro ni Nikikai.
Yoshie Nakamura (soprano)
Nagtapos mula sa Shimane University Faculty of Education Special Sound Course.Nakumpleto ang 46th Master Class sa Nikikai Opera Training Institute.Nakatanggap ng Excellence Award sa oras ng pagkumpleto.Nakumpleto ang 6th Professional Course sa Nikikai Opera Training Institute.Nag-aral sa ilalim ng yumaong Yoshiko Hamasaki, Isao Yoshida, at Midori Miwa. Nakatanggap ng 1993st prize sa Yamaguchi Prefectural Student Music Competition Gold Award noong 1.Nakatanggap ng Excellence Award at Mayor of Taketa Award sa Rentaro Taki Memorial Music Festival.Nakatanggap ng 8st prize sa 1th JILA Music Competition. 2002 Agency for Cultural Affairs art internship domestic trainee.Napili para sa seksyon ng pagkanta ng 26th Sogakudo Japanese Song Competition.Napili para sa 1st Kozaburo Hirai Vocal Competition.Miyembro ni Nikikai.
Yuga Yamashita (Mezzo-soprano)
Ipinanganak sa Kyoto Prefecture.Nagtapos mula sa Tokyo University of the Arts, Department of Vocal Music.Nakumpleto ang master's program sa opera sa parehong graduate school.Nakatanggap ng Muto Mai scholarship at nag-aral sa ibang bansa sa Vienna sa maikling panahon.Ang 23rd Fraternity German Song Competition Student Division Encouragement Award (pinakamataas).21st Consale Maronnier 21 1st place.Sa opera, lumabas siya sa maraming tungkulin tulad ng "The Barber of Seville" Rosina na itinataguyod ng Nissay Theater at "The Marriage of Figaro" Cherubino sa ika-22 taon ng Fujisawa Citizen's Opera.Bilang soloista, ang "Messiah" ni Handel, ang "Requiem" ni Mozart, ang "Ikasiyam" ni Beethoven, ang "Requiem" ni Verdi, atbp. Nagpakita sa NHK-FM "Recital Passio".Miyembro ng Japanese Vocal Academy.
Takuma Takahashi (tenor)
Habang lumilitaw sa mga gawa sa opera, nagpasya siyang maging isang musikero na gumagamit hindi lamang ng "paraan ng pagkahumaling na batayan ng opera", kundi pati na rin ang nagpapahayag na paraan ng tuwid na paglalaro.Mula noon, sa musikal na teatro, siya ay lumabas sa <The Man Called Goro>, <The Bat>, <The Perplexed Tutor>, <The Little Prince> at <Carmen> na itinataguyod ng Art project na La TELaviataco.Bilang karagdagan sa pagpapabuti ng nagpapahayag na kapangyarihan ng pagkanta, nais kong isama ang pag-arte na lumilitaw mula sa musika at ang pag-arte na lumilikha ng espasyo, at palawakin ang larangan ng aktibidad bilang sarili kong pamamaraan.Kasalukuyang junior member ng Fujiwara Opera Company.Associate member ng Japan Opera Association.Isang rehistradong miyembro ng New National Theater Chorus.
Hirokazu Akin (baritone)
Nagtapos sa Tokyo College of Music.Nakumpleto ang 53rd Master Class sa Nikikai Opera Training Institute bilang isang scholarship student.Nakatanggap ng Encouragement Award sa 1st Juilliard School Vocal Audition at marami pang ibang parangal.Sa ngayon, ang "Naruto no Ninth" (Tokushima, 2014), Aratani Japan-US Theater (LA, 2015) na inimbitahan ng Robert Crowder Foundation, at Walt Disney Concert Hall na inimbitahan ng Japanese American Cultural & Community Center. Lumabas sa Beethoven's " Ninth" at "Choral Fantasy" soloists sa "Bridge to Joy" (LA, 2017). Lumahok sa NISSAY OPERA 2021 "La Boheme" bilang isang understudy bilang Marcello.Isang miyembro ng Nerima Ward Performers Association.Isang miyembro ng Peshawar-kai.
Haruma Goto (bass baritone)
Nagtapos sa Kunitachi College of Music.Nakumpleto ang Bagong National Theatre Opera Training Institute.Naglakbay sa England bilang isang overseas trainee ng Agency for Cultural Affairs.Nagtapos sa Dutch National Opera Academy. Nag-debut si "Don Giovanni" sa Europe kasama si Leporello.Nakapasa sa Pacific Music Festival at nagtanghal kasama ang conductor na si Fabio Luisi.Sa malawak na hanay ng mga genre at repertoire ng wika mula sa baroque hanggang sa kontemporaryong musika, lumabas din siya sa mga konsyerto sa Concertgebouw sa Netherlands.Part-time na lecturer sa Showa University of Music.Miyembro ni Nikikai. Noong Enero at Pebrero 2023, nakatakda siyang lumabas sa New National Theatre, Tannhäuser.
impormasyon
Pag-sponsor
Komite ng Tagapagpaganap ng Asakusa Opera
Magtrabaho nang sama sama
Denenchofu Seseragikan
Denenchofu Green Community Ota Ward Folk Museum
Ibinigay ang video
Yoshitaro Inami
Masami Abe
Taito Ward Board of Education Lifelong Learning Division Taito Ward Video Archive
Pagpaplano at paggawa
Concert Imagine
Kaugnay na impormasyon
Programa sa Suporta ng Batang Artist
Ang pagtatanghal na ito ay ginanap na may layuning magbigay ng isang lugar para sa mga namumukod-tanging mga batang performer upang magsanay, tulad ng mga pagtatanghal na itinataguyod ng Asosasyon at mga aktibidad upang itaguyod ang kultural na sining sa Ota Ward, at upang suportahan at pangalagaan ang susunod na henerasyon ng mga artista. Ako.
Ang pagtatanghal na ito ay isang collaborative na proyekto ng "OTA Art Project Kamata ★ Konjaku Monogatari".
Ang "OTA Art Project" ay nagpapakilala sa mga tao, bagay, at bagay na may kaugnayan sa iba't ibang kultural na sining na nakakalat sa Ota Ward sa ilalim ng temang "pag-unlad ng bayan na may sining" bilang mga mapagkukunan, at magkakasamang gagawa ng mga bagong bagay para sa hinaharap. Ito ay isang malikhain proyekto para sa. Sa 2022, magsasagawa kami ng proyektong tinatawag na "Kamata ★ Old and New Story" na nagpapakilala sa mga makasaysayang mapagkukunang pangkultura gaya ng mga pelikula at musika na nananatili sa Kamata na may bagong dagdag na halaga.